"SLC-S25/W2-Movie Snapshots|Book to Screen (Muerte en Venecia)"

in hive-147599 •  2 days ago  (edited)
Una vez más me uno a este reto que promueve de manera extraordinaria @ruthjoe.

Para esta segunda semana, la tarea consiste en escoger una película que esté basada en un libro. Yo me decanté por la película "Muerte en Venecia", que vi por primera vez en el año 1996, cuando era estudiante de Educación, Mención Cartellano y Literatura, y mi profesor de Literatura Universal, Julio Cortez, escogió trabajar con el tema de la "Peste", con el objetivo de leer y analizar novelas y cuentos que abordaran esa temática. Leímos: "Muerte en Venecia", de Thomas Mann; "La peste", de Albert Camus y "Diario del año de la peste", de Daniel Defoe.


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Foto propia

En esta foto falta, precisamente, el texto que escogí para mi publicación, y falta, porque lo presté y nunca más me lo regresaron.

Para realizar esta publicación, volví a ver la película, ahora desde una perspectiva más madura y sin la presión de entregar un trabajo para aprobar la asignatura antes mencionada. Realmente, la disfruté de principio a fin. Pasaré ahora a responder a las preguntas propuestas por la organizadora del reto:

¿Crees que una idea es mejor escrita como un libro o novela o llevada al cine? ¿Y qué prefieres?

La escritura creativa tanto de un libro como de un guion cinematográfico implica: creatividad, tiempo, dedicación y entrega.

Un escritor, por ejemplo, parte de una idea central para desarrollar su novela y batalla con sus "creatividad" a veces esquiva para desarrollarla y terminarla. Sin embargo, quien realiza un guion cinematográfico parte de la obra escrita por otro, y trata de serle fiel, lo cual puede resultar en algún momento más laborioso y complicado.

De acuerdo con algunos críticos tanto de la literatura como del cine: "Hay películas que resultan más interesantes que los libros y, a la inversa, hay libros que pierden su esencia y encanto cuando son llevados a la gran pantalla".

Desde mi punto de vista, para un escritor es más fácil tener éxito al escribir un libro, pues todo el trabajo depende solo de él; en cambio, para un director de cine, el éxito no está solo en sus manos, sino que está supeditado a otras personas, entre los que se encuentran: los productores, los guionistas, los encargados de la música, los del vestuario, los de la fotografía, los del montaje y los protagonistas, entre otros.

En lo particular, me gusta la idea de que haya películas basadas en textos literarios, pues permite el acercamiento de un público mayor a la literatura; y esto es maravilloso.

Ahora bien, en lo que respecta a las preferencias entre la lectura de un libro o una película, prefiere leer el libro. Pero cuando existen las dos opciones. Es decir, una película basada en una novela, me gusta saborear ambos "platillos" para poder evaluar los aciertos y desaciertos de ambos. Por ello, me resulta "fuera de serie" este reto.

A continuación me voy a permitir hablarles un poco de la novela "Muerte en Venecia" para luego adentrarme a describir la película:


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Wikipedia

El escritor de "Muerte en Venecia" es Thomas Mann, narrador alemán, quien publicó la misma en el año 1912. En esta, se narra la vida de un escritor alemán llamado Gustav von Aschenbach, quien tiene entre 50 y 60 años.

Aschenbach decide viajar a Venecia, por recomendación médica para sobreponerse a la depresión que le causó haber perdido físicamente, primero a su esposa, y luego a su hija; así como también para encontrar inspiración para escribir. A lo anterior se suma el diagnóstico de una enfermedad cardiaca.

Aschenbach es un hombre con muchos conflictos internos. De hecho, cuando se encuentra en el barco con destino a Venecia se siente abrumado por la presencia del resto de los pasajeros.

Una vez que el barco arriba a Venecia, Aschenbach se hospeda en el hotel Lido, y allí ve a un joven polaco, llamado Tadzio, de belleza sublime, quien despierta en él sentimientos nunca antes vividos. Tadzio representa para el escritor la inspiración, la belleza y la vida en todo su esplendor.

Paralelamente a esta historia de "amor platónico que desarrolla Aschenbach hacia Tadzio" se da otra historia cruda y real: En Venecia hay cólera, la gente muere en las calles, los hospitales están abarrotados de pacientes con peste. Pero las autoridades ocultan lo que pasa en la ciudad para no perder la afluencia de turistas que siempre tienen.

Un día, Aschenbach sale del hotel, precisamente, para seguir los pasos de Tadzio y su familia, y se da cuenta de que algo extraño sucede a su alrededor; y cuando regresa al lugar donde está hospedado, le pregunta a los trabajadores qué ocurre en la ciudad, y estos le responden que no pasa nada y que todo está normal. Él intuye que en la ciudad ha caído una peste, y decide irse de allí, pero cuando llega al aeropuerto piensa en que Tadzio se quedaba; y entonces pierde su boleto de avión para regresar al hotel y así estar cerca del chico.

Aschenbach muere en Venecia, frente al mar, mientras contemplaba al joven Tadzio bañarse en la playa de Lido.

***De la película que has visto arriba, ¿qué puedes decir sobre la fortaleza y la debilidad de la película en comparación con el libro/novela. ***

La novela "Muerte en Venecia" fue llevada al cine por Luchino Visconti, en el año 1971 y, aunque este director de cine respeta la esencia de la novela de Thomas Mann, introduce pocos cambios. Por ejemplo, le asigna al profesor Aschenbach el oficio de compositor; y no de escritor, como está en la novela.

La película comienza cuando el profesor Gustav von Aschenbach, interpretado por Dirk Bogarde, va en el barco hacia Venecia, y luego se desarrolla a través de flash-back que nos aportan información sobre la vida anterior que este tenía antes de realizar el viaje. Es así como el espectador logra enterarse de que Aschenbach perdió a su hija, además de que está enfermo, y que se encuentra sin inspiración para componer. También, en ese ir y venir de la película, aparece "Marcus", un músico, que es colega de Aschenbach quien lo reta a buscar la inspiración en cosas nuevas; lo conmina a apartarse del moralismo, que siempre lo ha caracterizado, y que viva intensamente lo que su cuerpo le pida. Tal vez, estas palabras de Marcus son el detonante para que Aschenbach vea en Tadzio, interpretado por Bjorn Andrésen, la representación de belleza, juventud y amor que siempre buscó en una pareja.

Los debates conflictivos que vive Aschenbach son trascendentales en la película, pues parece sentirse sorprendido de sus gustos homosexuales. De esta manera, desarrolla hacia Tadzio un "amor platónico", que lo invita a mirarlo con ternura, pero también con deseo y, aunque el chico nunca establa una conversación con él, sí le ofrece miradas y guiños de simpatía, lo cual hace pensar que Tadzio está consciente de que ese señor, que tanto lo mira, siente atracción por él; y eso no lo incomoda en lo más mínimo.

Ahora bien, al igual que en la novela, en la película se muestran dos realidades totalmente opuestas. Por un lado, están los turistas hospedados en el Hotel Lido, entre los que se encuentran: Aschenbach y Tadzio, quienes llevan una vida normal y tranquila; y, por otro lado, que están los habitantes de la ciudad sufriendo los sinsabores de una peste, que los gobiernos no declaran y, por tanto, no atienden. Es el contraste entre la vida del adinerado y la vida de los ciudadanos comunes y corrientes.

Aschenbach se da cuenta de eso, y un día siente el deseo de largarse para estar fuera de peligro, va al aeropuerto; pero una vez allí, decide seguir al lado de Tadzio, aunque sea desde la distancia.

Al final de la película Aschenbach fallece, mientras estaba sentado en las orillas de la Playa Lido, contemplando a Tadzio, quien se bañaba en el mar.

Esta película tiene dos protagonistas principales:

Gustav von Aschenbach, interpretado por Dirk Bogarde, quien asume el rol del compositor alemán; este pwersonaje representa la decadencia, la vejez, la enfermedad y el amor obsesivo hacia un joven inocente. Es una especie de depredador, que vigila de cerca a su presa, pero que no se atreve a devorarla, quizás porque nunca lo encuentra solo. Yo me aventuro a decir que él es la imagen de la Venecia enferma.


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Wikipedia

Por otro lado, está Tadzio, un joven perteneciente a la burguesía polaca, de belleza sublime, inocente y simpático. El objeto de deseo de Aschenbach y su inspiración. Es la viva expresión de vitalidad. Podría decir que él representa a la Venecia sana, que todo el mundo desea conocer y la que atrae a turistas de todo el mundo por su mágica hermosura.


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Wikipedia

Los demás personajes son de relleno:

Nora Ricci: Institutriz de Tadzio
Marisa Berenson: Frau von Aschenbach
Romollo Valli: Gerente del hotel
Silvana Mangano: Madre de Tadzio
Franco Fabrizi: Barbero

Esta es una película franco-italiana del año 1971; pertenece al género drama. Tiene una duración de hora y media. Es algo lenta si se compara con el cine de hoy día. Yo diría que es una película maravillosa para un espectador intelectual que ama el arte, ya que la musicalización está a cargo de Gustav Mahler, cuya vida motivó a Visconti a cambiarle el oficio al personaje de la película, con relación al de la novela. En esta película también se utilizan muchos cuadros de Sorolla.

¿Qué puedes decir sobre la fortaleza y la debilidad de la película en comparación con el libro/novela?

En términos generales, pienso que Visconti hizo un trabajo excepcional con respecto a la realización del guion y dirección de la película "Muerte en Venecia", basada en la novela de Thomas Mann. Sin embargo, a mí no me agradó mucho la figura de Marcus, creación de Visconti, quien de alguna manera representa la voz de la consciencia de Gustav von Aschenbach. Es Marcus quien coloca a Aschenbach en el "precipicio de las emociones" para que él dejara aflorar su verdadero ser. Esto nos hace suponer que Marcus sabía más de la inclinación bisexual de su amigo compositor, que él mismo Aschenbach. Esta parte es un poco lenta y oscura; y tal vez la ambientación tenía como objetivo, precisamente, mostrar ese "lado ambiguo" de la vida del protagonista.

Aparte de lo antes señalado, que supongo se hizo con el objetivo de "alargar la película", lo demás me resultó excelente.


Espero que les haya gustado mi publicación. Invito a @evagavilan, @lightcaptured y @abudillahw2 a este reto.

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Thank you for participating in this challenge of season 25.

Amazing entry! Good choice of movie.
Although am yet to see the movie or read the book but I think I would love it.

DescriptionScore
Movie, effort, creativity4.6/5
Writing style3/3
Compliance with instructions2/2
Total9.6

Gracias por la validación. Un abrazo.

Upvoted! Thank you for supporting witness @jswit.

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Hola amiga, muy entretenida e informativa tu publicación, te cuento que no conocía ni la película, ni el libro, los detalles de una forma excelente, pero creo que no soy suficientemente intelectual para que me guste, lo que si veo es que trata asuntos que no eran de esa época, un análisis psicológico le vendría bien a esta trama.
Fue un gusto leerte.
Saludos, te deseo mucho éxito.

Así es, amiga, tanto la novela como la película cuentan con muchos elementos culturales interesantes. No en vano, mi profesor de Literatura Latinoamericana los utilizó para su curso.

De acuerdo con algunos críticos de cine, el tema d ela pedofilia está muy presente en la película; y por eso la rechazan; para otros, Tadzio representaba la belleza sublime a la que aspiraba todo artista.

Gracias por pasar y comentar. Un abrazo.

Yo soy de las que me quedo con la "belleza sublime" de Tadzio.

El conflicto nunca lo vi en la pedofilia sino en la sexualidad de ambos personajes.

Estoy completamente de acuerdo contigo. De hecho, entre Tadzio y Aschenbach solo hubo intercambio de miradas, lo cual demuestra que las pasiones se evidencian en los "pequeños gestos y detalles".

Un abrazo.

Es densa y con varios tramos oscuros. No te va a gustar, jajajaja

Hola @solperez, has realizado una publicación excepcional de esta gran película dirigida por Luchino Visconti. Confieso que no he leído la novela pero la película la vi varias veces por razones de mi trabajo.

Muerte en Venecia nos hace reflexionar en varios focos; la bisexualidad, la muerte, la juventud, la vida burguesa de los artistas, y la intimidad del artista.

En mis recuerdos la tengo como una gran película que además se recrea en la hermosa ciudad italiana de Venecia.

Pienso, al igual que tú, que alargaron la película sin ninguna necesidad porque el planteamiento filosófico y estético se comprende con claridad.

Gran saludo.

Gracias por tu comentario. Sé que eres una experta en cine. En efecto, es una película no solo para disfrutar, sino también para analizar e interpretar desde varias perspectivas. La novela también es excelente. Gracias por pasar y comentar. Un abrazo.